الیسنڈرو باریکو: سوانح حیات اور جدید ادب میں شراکت

پہلی بار جب میں نے باریکو کی کتاب اپنے ہاتھ میں پکڑی تو یہ موقع کا نتیجہ تھا۔ ایک ساتھی نے مجھے ایک پیانوادک کی کہانی کے بارے میں بتایا جو سمندر کی لہروں سے لرزتا رہتا تھا۔ اس وقت افسانوی کہانیاں پڑھنا میرا پسندیدہ نہیں تھا۔ بہرحال میں نے مستعار کتاب کھولی اور پڑھنے لگا۔ ایک بے ساختہ اور گندے نثر کے ساتھ، یہ ایک یک زبان تھا جس نے ایک مکمل کہانی بیان کی تھی۔ تب سے، میں نے ان لذتوں کو پڑھنا بند نہیں کیا جو یہ مصنف ہمیں پیش کرتا ہے۔

باریکو کے لیے لکھنا ایک غیر معمولی خوشی ہے۔ اس کا کہنا ہے کہ یہ ان چیزوں میں سے ایک ہے جو اسے زندہ رکھتی ہے اور وہ اسے کرنا کبھی نہیں روکے گا۔ ان کے کردار بالکل سمجھدار نہیں ہیں اور ان کی کہانیاں حقیقت اور خواب کے درمیان کہیں ہیں

اپنے ناقدین کے لیے وہ شکل سے بھی غیرت مند اور ناقابل برداشت حد تک سادہ لوح ہے۔ اس کے پیروکاروں کے لیے، اسلوب اور تھیم کا ایک باصلاحیت۔ Baricco، بہر حال، ایک بہت ہی ذاتی انداز تیار کیا ہے جو اسے اپنی نسل میں ایک متعلقہ مصنف کے طور پر رکھتا ہے، جس نے اطالوی ادبی روایت کو توڑنے کا فیصلہ کیا۔

Alessandro Baricco کون ہے؟

1958 میں ٹورین شہر میں پیدا ہوئے، ان کا بچپن نام نہاد اینی دی پیومبو کے ساتھ گزرا، یہ ستر کی دہائی کا وہ دور تھا جب اطالوی سیاسی صورتحال پر شدید عدم اطمینان تھا اور خانہ جنگی تقریباً ٹوٹ چکی تھی۔ باہر Baricco اپنے آبائی شہر کو اداس گلیوں سے بھری ایک اداس اور سنجیدہ جگہ کے طور پر کیٹلاگ کرتا ہے، جہاں روشنی ایک اعزاز، ایک خواب تھا۔ یہ کتابوں کی دنیا ہی تھی جس نے اسے زندگی کو روشنی اور تاریکی کی شدت کے مرکب کے طور پر سمجھنے میں مدد کی

اگرچہ انھوں نے اپنا پہلا ناول 30 سال کی عمر میں لکھا تھا لیکن چھوٹی عمر سے ہی انھوں نے بہت آسانی سے لکھا تھا۔انہوں نے فلسفہ میں گریجویشن کیا اور موسیقی کی تعلیم بھی حاصل کی، پیانو میں مہارت حاصل کی۔ 19 سال کی عمر میں، اس نے اپنے خاندان کو چھوڑ دیا اور کام کرنے کے لیے خطوط کے لیے اپنے مزاج کا استعمال کیا۔ دس سال تک اس نے ہر چیز کے لیے لکھا: اخبارات میں، اداریوں میں، اشتہاری ایجنسیوں کے لیے، سیاست دانوں کے لیے۔ یہاں تک کہ اس نے گھریلو آلات کے لیے ہدایاتی کتابچے بھی لکھے۔

اپنے فلسفیانہ مطالعے کی بدولت انھوں نے مضامین بھی لکھے۔ درحقیقت، اس نے سب سے پہلی چیز Rossini، Il genio in fuga پر ایک مضمون لکھا، جہاں وہ اپنے میوزیکل تھیٹر کی پرفارمنس دیتا ہے۔ وہ اس قسم کی تحریر میں بہت دلچسپی رکھتے تھے اور یہ وہی تھا جو اس نے سوچا تھا کہ وہ بڑے ہونے پر کریں گے۔ انہوں نے اخبار La Repubblica اور La Stampa کے لیے موسیقی کے نقاد کے طور پر بھی کام کیا۔

نوے کی دہائی میں انہوں نے ایک ٹیلی ویژن پروگرام پیش کیا جو شاعری کے لیے وقف کیا گیا (L'amore è un dart)۔ اس نے ادب میں دلچسپی کو فروغ دینے کے لیے پک وِک پروگرام بھی بنایا اور پیش کیا، جو ادب کے لیے وقف ایک پروگرام ہے، جس میں تحریر اور ادب دونوں پر گفتگو کی گئی تھی۔

آخر میں اس نے مختلف قسم کی ٹائپولوجی آزمائی تھی لیکن اسے کبھی ناول نگار بننے کا خیال نہیں آیا تھا (کم از کم ، کئی سالوں سے)۔ 25 سال کی عمر میں ان سے فلم لکھنے کو کہا گیا اور یہ پہلا موقع تھا جب انہوں نے کوئی افسانہ لکھا۔ یہ وہ لمحہ تھا جب اس نے دریافت کیا کہ افسانہ لکھنا کچھ اور ہے جو وہ کر سکتا ہے۔

ایک حقیقی ادبی انداز

باریکو سالنگر کا سچا مداح ہے اور اس کے نثر میں ہم شمالی امریکہ کے اس ناول نگار کے کچھ آثار دیکھ سکتے ہیں۔ اس کے ناول حقیقی اور خوابوں کے درمیان گھومتے رہتے ہیں، ہمیشہ ایک بہت ہی ذاتی تصور سے، جس میں مختلف موڑ اور موڑ ہوتے ہیں۔ اس کے کام میں، کبھی کبھی غیر حقیقی ماحول اور کرداروں کو خواہشات اور خوابوں کی مسلسل تلاش اور حصول میں پیش کیا جاتا ہے، جسے وہ انسان کے کونے کونے کو تلاش کرنے کے لیے گاڑیوں کے طور پر استعمال کرتا ہے۔

ان کی کہانیوں میں ایک راوی کی خصوصیت ہوتی ہے، جو کرداروں کو پرکھنے سے ہٹ کر حقیقی جز کو شامل کرتا ہے۔ راوی کرداروں کو نازک انداز میں پیش کرتا ہے، ایک خاص وہم پیدا کرتا ہے کہ وہ قاری کے ذریعے دریافت اور سمجھنا چاہتے ہیں، جو کردار کی کچھ خصوصیات سے شناخت کرتا ہے۔

Barrico ایک ذاتی اور منفرد انداز تیار کرنے میں کامیاب ہوا ہے جو انہیں اپنی نسل کے سب سے اہم اطالوی مصنفین میں جگہ دیتا ہے۔ ماہرین نے اسے بیانیہ کے اسلوب اور ادب کے عظیم موضوعات کے طور پر درجہ بندی کیا ہے۔

اس کی بین الاقوامی پہچان ناول Seda (1996) کی اشاعت کے ساتھ ہوئی، جس میں Hervé Joncour کی کہانی بیان کی گئی ہے، جو ایک عجیب اور اداس کردار ہے جو ایک غیر ملکی کی تلاش میں ایشیا کا سفر کرنے پر مجبور ہے۔ کارگو یہ آرزو کے بارے میں ایک دانشمند اور ایک ہی وقت میں فرتیلی کتاب ہے۔نازکی سے ایک افسانے کی شکل میں لپیٹی گئی اور اس میں شہوانی، شہوت انگیزی کے ساتھ، کہانی پیبرینا کی وبا سے پیدا ہوئی ہے۔ سترہ زبانوں میں ترجمہ کیا گیا اور 700,000 سے زیادہ کاپیاں فروخت ہوئیں، سیڈا نے اپنے بین الاقوامی تقدس کو نشان زد کیا۔

اطالوی روایت کو توڑنا

ان کے ناولوں میں اطالوی ادب سے کوئی شجرہ نسب نہیں ملتا۔ یہ جزوی طور پر اس لیے ہے کہ 1980 کی دہائی کے آخر اور 1990 کی دہائی کے اوائل میں لکھنے والوں کی ایک نئی نسل نمودار ہوئی جن کے لیے ادبی روایت دشمن تھی، جسے وہ وراثت میں نہیں لینا چاہتے تھے۔

باریکو نے خود اپنے کچھ انٹرویوز میں بتایا ہے کہ وہ ٹیلی ویژن، سنیما اور فلموں کے ساتھ قریبی رابطے میں پروان چڑھنے والی پہلی نسل تھی، اور اس وجہ سے، ان کے ماڈل بعض اوقات سختی سے ادبی نہیں ہوتے تھے۔ مثال کے طور پر، ان کا ایک حوالہ جب وہ ٹینس کے کھلاڑی جان میکنرو تھے کیونکہ ان کے کھیلنے کا طریقہ تماشا اور فنتاسی کا مترادف تھا۔

یہاں تک کہ اس کے حوالہ جات میں ادبی مصنفین بھی تھے، لیکن یہ تالاب کے دوسری طرف سے آئے تھے، امریکی ادب نے اس پر بہت اثر حاصل کیا کہ وہ کیا ہیں۔ نوجوان باریکو کے لیے سالنگر تقریباً تمام اطالوی مصنفین سے زیادہ اہم تھا۔ اس کے علاوہ، یہ بھی واضح رہے کہ نے خود کو یورپی مصنفین کے طور پر بیان کرنا شروع کیا اور عام طور پر اطالوی نہیں

امریکی ادب کی طرف سے حیرت زدہ

لیکن، شمالی امریکہ کے ادب کے پاس کیا ہے؟ باریکو کی نظروں میں اسے اتنا طاقتور کس چیز نے بنایا؟ شمالی امریکہ کے مصنفین کا انداز بہت ہی خوبصورت اور بھرپور فقروں کی خوبصورت اطالوی تحریر سے متصادم ہے۔

امریکی ناول نگار زیادہ جدید تھے، خاص طور پر، کیونکہ ان کی روایت سنیما سے آئی تھی، جس کے ساتھ وہ قریبی رابطے میں رہتے تھے۔ . ایک واضح مثال ہیمنگوے میں دیکھی جا سکتی ہے، ناولوں کے مصنف جہاں ان کے مکالمے سنیماٹوگرافک تھے۔

ان کی داستانی تال بہت تیز، مضبوط اور ساتھ ہی سادہ بھی تھے۔ اگرچہ یہ سچ ہے کہ مختصر جملے ادبی معنوں میں خوبصورت نہیں ہوتے، لیکن وہ ایک زیادہ پرجوش اور شاندار بیانیہ تال فراہم کرتے ہیں۔ سالنگر سے وہ زبانی کہانی نکالتا ہے، جہاں کہانی کا راوی بات کرنا نہیں چھوڑتا اور ایک مکمل یک زبانی بیان کرتا ہے جس سے کہانیوں میں بہت زیادہ آواز آتی ہے۔

مصنف کی تجارت پر

1994 میں Turin میں Scuola Holden کی بنیاد رکھی، جس کا مقصد لکھاریوں کو تربیت دینا تھا ایک ایسا اسکول بنانے کا خیال تھا جس کا ہولڈن کافیلڈ، دی کیچر ان دی رائی کے مرکزی کردار کو کبھی بھی بے دخل نہیں کیا جاتا۔ اسکول کے پاس اپنے طلباء میں ترقی کو فروغ دینے کا ایک خاص طریقہ ہے۔ یہ ان طریقوں، اصولوں اور اصولوں کے ساتھ پڑھایا جاتا ہے جو کہیں اور تلاش کرنا مشکل ہے۔

اپنے جسم میں تنہائی کو جینا جو اس کام کے ساتھ ہوتا ہے، مکتب کے اصولوں میں سے ایک یہ ہے کہ ادیب کے وژن سے پرہیز کیا جائے۔لکھنے والے بھی فنکار ہوتے ہیں، حالانکہ وہ صرف وہی ہیں جو پوشیدہ کام بناتے ہیں جنہیں مکمل ہونے تک کوئی دوسرا نہیں دیکھ سکتا۔

اگر ناول لکھنا ایک "غیر مرئی کیتھیڈرل" کی تعمیر کے مترادف ہے، تو ہولڈن اسکول تحریری پیشے کو آسان بنانے کی کوشش کرتا ہے، کیونکہ طلباء وہاں دوسرے "غیر مرئی کیتھیڈرل" بنانے کے لیے جمع ہوتے ہیں۔ اس کے علاوہ، اساتذہ، جنہوں نے پہلے ہی دوسرے "کیتھیڈرل" بنائے ہیں، اس تعمیر کے ساتھ اور رہنمائی کرتے ہیں، جو لکھنے کے کام کو مزید قابل برداشت بناتے ہیں۔

بیریکو کا کہنا ہے کہ لکھنا ایسا ہے جیسے لوگوں سے بھرے اسٹیڈیم میں اکیلے دوڑیں اسٹینڈز بھرے پڑے ہیں، ٹریک پر، صرف آپ اور آپ کی کتاب. ان کا پختہ یقین ہے کہ اس پیشے کو ترقی دینے کے لیے اچھے کوچز کی ضرورت ہے۔ چونکہ اسی طرح، اگرچہ ہم یہ نہیں سمجھیں گے کہ ایک پیشہ ور کھلاڑی کو تکنیک نہیں سکھائی گئی تھی، اور نہ ہی مصنف کو بیانیہ تکنیک کے بغیر سمجھا جا سکتا ہے۔

تاہم، بہت سے لوگوں کا خیال ہے کہ لکھنا نہیں سیکھنا چاہیے اور بہت سے اساتذہ ایسے ہیں جو سیکھنے کے لیے پڑھنے کا مشورہ دیتے ہیں۔وہ بالکل برعکس موقف اختیار کرتا ہے اور مزید کہتا ہے کہ جو لوگ یہ سمجھتے ہیں کہ لکھنا سکھایا نہیں جا سکتا ان کا اس سے اچھا تعلق نہیں ہے۔

تحریر اب بھی ایک ہنر کی تجارت ہے۔ یہ کسی خدائی آواز سے متاثر فنکاروں کی چیز نہیں ہے۔ سب سے گہری اور خوبصورت کہانیاں ہنر اور تکنیک کی ہم آہنگی کی بدولت ابھرتی ہیں۔